Había visto muchas animaciones en stop motion pero nunca algo semejante. Esta gente es fantástica, no sólo por el formato sino también por el arte impreso en sus animaciones. Fue realizado en Buenos Aires por la gente de Blu.
Formidable
Había visto muchas animaciones en stop motion pero nunca algo semejante. Esta gente es fantástica, no sólo por el formato sino también por el arte impreso en sus animaciones. Fue realizado en Buenos Aires por la gente de Blu.
Formidable
En una era donde la gráfica vectorial está dominada por Adobe Ilustrator, es difícil encontrar todavía simpatizantes de la histórica leyenda pero todavía vigente CorelDraw. Sin embargo los hay y hacen cosas fenomenales con el mismo viejo estilo de hace 15 años atrás: trazando líneas vectoriales.
Con el objetivo de recordar viejas épocas me dí una vuelta por el sitio de Corel y me encontré de repente frente a sus impresionantes galerías de gráficos. No pude dejar de recorrermelas todas y, a continuación, les dejo un breve resumen de lo mejor que pueden encontrar realizado con esta clásica herramienta.


Inspirado por “la casita del stencil” de Paraisos Artificiales, se me ocurrió salir a dar una vuelta a cazar stencils por la ciudad de Córdoba.
Los stencils son plantillas para grafittear tipografías, imagenes y cualquier otra cosa que se desee pintar sobre una pared. Esta técnica de arte urbano se pueden encontrar practicamente en todas las ciudades del mundo y cada ciudad tiene su estilo.
A continuación, les presento algunos stencils encontrados en los barrios Centro y Nueva Córdoba de La Docta.


Vi este link en Dos Dedos de Frente y me revivió la curiosidad por este fenómeno japones.
El Harajuku es un distrito de Japón en donde los fines de semana se suelen ver chicas disfrazadas de todo tipos de personajes. Entre los estilos de maquillajes y vestuarios mas populares se encuentran el Gothic Lolita y Cosplay.
No cabe duda que el arte es el motor principal de la forma de expresión de estas chicas. Más allá de lo friki que esto parece (o es) creo que es un movimiento condenadamente creativo y atractivo. Como dice ajpscs en su galería, estamos en presencia de las nuevas geishas.
Otro link de interes: http://harajukus.blogspot.com/
Cuando tanta gente recomienda una película, cuando los puntajes en los diarios son prometedores, cuando el puntaje promedio que tiene en IMDB supera los 7 puntos y cuando los actores son de un nivel tan alto es difícil errarle a una película. Sin embargo todo eso hizo que la expectativa que tenía por esta película fuera demasiada.
Para mi gusto se trata de una película demagoga que utilizó un tema bastante trillado y sensible con el objetivo de generar en el espectador un sentimiento determinado hacia la muerte; por un momento me hizo acordar a la forma que tiene Paulo Cohelo de escribir. Todo en la película esta apuntado a generar sentimientos al espectador y eso no me gusta. Sin embargo las geniales actuaciones de Jack Nicholson y Morgan Freeman hicieron la película mucho más llevadera.
Cuando me refiero que el tema ya está trillado, me refiero a que ya hay muchas películas que tratan un tema similar, películas que para mí, superaron ampliamente a esta producción en originalidad, argumento y orientación. Por ejemplo: Leones de segunda mano, Elsa y Fred.
Jack Nicholson: Para mí la mejor actuación de la película. Como siempre digo, un buena actor se identifica de tal forma con el papel que es imposible imaginarse a otro actor en ese papel. Imposible suplantar a Jack en este papel. El mejor condimento de la película
Morgan Freeman: No defraudó en absoluto, estuvo a la altura de Jack Nicholson, se complementaron de manera perfecta. El aire intelectualoide que le dieron le vino como anillo al dedo.
Es una película para pasar un buen rato, ni mas ni menos. No me dejó demasiado en que pensar que ya no haya pensado o me haya planteado antes con otras películas (como las que mencioné) pero las actuaciones mantienen al espectador entretenido.
Cuando voy a al cine a ver una obra que ya leí, voy un tanto resignado a ver un simple extracto de lo que encontré en el libro y es totalmente lógico que así sea ya que no se puede plasmar en un par de horas todo lo que sucede en la historia original.
Sin embargo se puede, con toques precisos, realizar una muy buena aproximación del concepto y dirección de un libro. Eso fue lo que pasó con esta película que pude disfrutar este fin de semana.
Para el que no leyó el libro, pudo simplemente haber pasado un buen momento con una buena y original historia romántica. Sin embargo, para los que pudimos leer el libro, la experiencia es mucho más enriquecedora.
La película supo captar gran parte del ingenio de Gabriel García Marquez en en detalles muy divertidos y esperados en cualquier libro de su autoría. Es como si el director hubiera sabido obtener eso de la historia y plasmarlo en los actores, el guión, en la ambientación y en el drama. Creo que fue uno de los puntos fuertes de la película que hace que el que conoce al “Gabo” disfrute de la película tanto o más como el que jamás leyó a García Marquez.
La ambientación no defraudó. Todas las escenas remiten a Colombia, desde la arquitectura, los paisajes y la fotografía hasta un inglés trabajado de actores que en su mayoría no poseen un inglés nativo.
La película por momentos se hace un poco lenta y cuesta tomar ritmo al principio. Luego la misma trama, el guión, y la ambientación hace que la experiencia sea muy buena.
En latinoamérica usan a Shakira en la promoción de la película, creo que elegirla a ella como parte de la banda sonora fue un error. No pega su voz o su estilo de música con la película y la historia.
Benjamin Bratt: De trabajo muy correcto, el papel le venía muy bien representado a un médico de alta trayectoria y una educación superior lograda en Francia. Su perfecto inglés le daba aires de superioridad y protagonismo.
Javier Bardem: Para mí el mejor de toda la película. Manejó de manera excelente el papel de un personaje muy complejo que pasó por todos los estados sociales.
Giovanna Mezzogiorno: Le tocó un papel también muy difícil y se le notó. Para mi gusto fue una de las actuaciones más flojas de la película
En el libro, El Gabo hace constante referencia a que los síntomas del cólera son similares a los síntomas del amor y pueden ser fácilmente confundidos. En la película apenas hacen referencia de ello y lo esconden de manera muy sutil. Sólo un espectador muy suspicaz o alguien que ya leyó el libro puede disfrutar del concepto.
La muerte, en la película es un tanto más dramática que en el libro. Por lo general, en los libros del Gabo, la muerte es un mero componente del drama al que pasa apenas desapercibido.
La película es muy buena, quizá hasta se aprecie más si se lee el libro. El amor en los tiempos del cólera se trata de una película que supo aprovechar la gran literatura de este premio novel para plasmarla de forma correcta en una historia para la pantalla grande.
En cualquier otra circunstancias de la vida, este post no existiría y el título del post quedaría como un mero pensamiento mío que no me saca el sueño. Pero en este momento donde la serie hace furor en todo el mundo yo tengo que gritar ¡NO ME GUSTA LOST! y hacer una especie de catarsis.
Todo el mundo habla en todos lados de la serie: en el trabajo, en la radio, en los blog, en twitter… posta, en todos lados.
A continuación voy a numerar mis justificaciones de porqué no me gusta y estoy seguro que pueden ser totalmente incompatibles con el gusto del resto del mundo que habla de Lost.
Considero que el marketing que tiene es excelente. Hasta me dieron ganas de darle más de las dos oportunidades que le di de engancharme.
Cuentan con internet y hacen buen uso del mismo. La gente participa en foros, comenta, especula y comparte el misterio
Me gustan y me gustaron cosas como estas:
Creo que concluí mi catarsis. Me quedo más tranquilo conmigo mismo.